Den amerikanske regissøren Orson Welles skapte sitt eget unike innovative kinospråk. I maleriene hans kan man finne mange interessante funn som ødelegger datidens kinotradisjoner. Et spesielt sted i regissørens arv er okkupert av filmen “Citizen Kane” (1941), som topper mange lister over de beste filmene for hele eksistensen av kino som kunst.
Begynnelsen på en karriere og radioprogrammet "War of the Worlds"
George Orson Welles ble født i mai 1915 i byen Kenosha, nær Chicago. Allerede i 1931 begynte den unge mannen å jobbe i teateret - først som skuespiller, deretter som regissør. Og i 1934 giftet Wells seg for første gang - med den velstående sosiale fruen Virginia Nicholson. Dette ekteskapet varte i omtrent seks år.
Orson Welles fikk sin første alvorlige berømmelse som regissør for radioprogrammer for CBS-kanalen. Han iscenesatte først Dracula basert på den berømte romanen av Bram Stoker, og deretter War of the Worlds basert på det eponyme verket av Herbert Wells. Regissøren bestemte seg for å presentere en fantastisk historie som en rapport fra scenen, og dette trekket førte til uventede konsekvenser. Rundt en million mennesker trodde på virkeligheten til det som ble sagt på radioen. Det var massepanikk, folk forlot hjemmene sine og prøvde å bevege seg bort fra stedet hvor Martian-skipene angivelig dukket opp …
Kreativitet av regissøren på førti- og femtitallet
På et tidspunkt ble en talentfull fyr lagt merke til i Hollywood. Og allerede i 1941 regisserte Wells sin første spillefilm, Citizen Kane. Overraskende er det et faktum: en tjuefem år gammel ung mann kunne fjerne mesterverket, som nå studeres i alle filmskoler. Filmen "Citizen Kane" viser skjebnen til provinsen fra en liten by som klarte å bli en innflytelsesrik mediemagnat. Filmen ble preget av den originale konstruksjonen av plottet, ikke-standard lydeffekter, nye metoder for belysning og fotografering. De fleste profesjonelle kritikere likte bildet.
I 1942 laget Wells den andre filmen, The Amberson Splendor. Produsentene kuttet, uten å sette regissøren på berømmelse, fra det flere viktige scener og la til en lykkelig slutt, men dette reddet ikke filmen fra en mislykkethet.
Året etter 1943 brakte Orson Welles viktige forandringer i sitt personlige liv - han giftet seg med Rita Hayworth, skuespilleren og den første Hollywood-skjønnheten i disse årene. I 1944 fødte Rita Orsons datter Rebecca. Men til slutt brøt fortsatt stjernefamilien opp - skilsmissen ble formalisert i 1947.
Og i 1947 regisserte Wells noir-thrilleren Lady of Shanghai. Her viste han seg selv å være en strålende skuespiller, og spilte den arbeidsløse sjømannen Michael O'Hara. Orson Welles var i stand til å gjøre en vanlig kriminalhistorie om til et ekte drama ved å bruke sin signaturmetaforiske filmspråk. Alas, satte ikke massepublikummet pris på denne filmen.
Den samme skjebnen handlet om Wells filmatisering av det klassiske Shakespearean-skuespillet 1948 fra Macbeth. Produsentene var veldig ulykkelige, Wells karriere stilnet. Derfor forlot han Hollywood og flyttet til Europa. Det er verdt å merke seg at Orson Welles virkelig satte pris på Shakespeares arbeid. Etter “Macbeth” filmet han stykket “Othello” (1952). I begge tilfeller foreslo Wells sin egen tolkning av Shakespeareanske fag.
I 1955 laget Orson Welles filmen Mr. Arcadin. Men han hadde ikke tid til å fullføre arbeidet med installasjonen i tide, som et resultat av at flere forskjellige versjoner av filmen dukket opp samtidig. En av hovedrollene i "Mr. Arcadine" ble spilt av den spanske skuespillerinnen og aristokraten Paula Mori, som til slutt ble Wells tredje kone. De har vært gift i omtrent tretti år.
I 1957 kom Orson Welles tilbake til Hollywood og regisserte den strålende noir-filmen Seal of Evil. Men dette arbeidet tilfredsstilte ikke amerikanske produsenter, de redigerte filmen på sin egen måte og til og med tok opp flere scener på nytt. Wells var skuffet og dro igjen til Europa.
