Forrige århundrets lyseste originale kunstner, Ilya Mashkov, fikk et rikt, interessant liv. Han gikk gjennom påvirkning fra forskjellige mestere, søkte og fikk sin egen plass i kunsten. Hans arv utgjør flere hundre verk i mange samlinger av verden.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/49/ilya-mashkov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Ilya Ivanovich ble født i landsbyen Mikhailovsky i den daværende delen av Don Army. Av de ni barna i en stor bondefamilie var han den eldste.
Veien til yrke
Fra en tidlig alder var gutten begavet med kunstneriske talent. Han gikk på skolen, men derfra tok foreldrene sønnen sin for å hjelpe dem. Voksne selv var engasjert i engroshandel. Den samme stien var beregnet på barn. Ilya handlet frukt. Senere flyttet han til en annen butikk, men til og med der ga arbeidet ingen glede. Men Ilya begynte å overlate tegningen av plakater med skilt.
Denne aktiviteten likte gutten virkelig. Da fritid ble gitt, laget Mashkov skisser med den omkringliggende virkeligheten. Tegning fascinerte gutten. En gang henvendte en gymnaslærer seg til en tegnegutt og spurte om han ikke ønsket å studere heller. Overrasket Ilya mistenkte ikke engang at dette ble undervist. Siden den gangen begynte klassene Mashkov.
Han fikk sin første kunnskap og råd fra en gymnaslærer. Den håpefulle artisten forsto omsider yrket og bestemte seg for å bli en skikkelig maler. I 1900 ble den unge mannen student på hovedstadens skole for maleri, arkitektur og skulptur. Han ble undervist av Serov, Korovin, Vasnetsov. Fra de første årene viste studenten ekstraordinære evner og eksentrisitet.
Han likte overflod av farger, hyperbole. Samtidig ga den fremtidige kunstneren mye oppmerksomhet til tegneteknikken, viste fantastisk ytelse. Siden 1904 ga Ilya leksjoner. Arbeidet med inspirasjon Mashkov reiste seg raskt. Siden 1906 satte han opp et verksted. Bygningen ble hans kreative laboratorium til slutten av hans dager.
I 1907 var det en bekjentskap med Konchalovsky. Dette møtet snudde hele biografien om den fremtidige mesteren. I 1908 reiste han til Europa. Der lærte en ung maler om nye trender. Eleven forlot skolen, da han allerede hadde funnet veien. Artisten jobbet mye, tok leksjoner i studioet til Korovin, skrev på bestilling.
Utstillinger av maleren ble holdt i Paris. Der ble arbeidet hans ervervet av den berømte filantropen Savva Morozov. Kreasjonene til Ilya Ivanovich var uvanlige. Sammen med Konchalovsky ble Mashkov i 1911 grunnleggeren av kunstsamfunnet "Jack of Diamonds". I 1910 ble det holdt en utstilling under det navnet. Etter det ble det besluttet å skape et samfunn. Navnet var sjokkerende. Kapitalmalere antydet til en revolusjon innen kunsten. De oppnådde sine mål. Masters motarbeidet tradisjonell akademisme med realisme. Malerne gikk inn for impresjonisme, kubisme og Fauvisme.
En av de opprørske ideologene var Ilya Ivanovich. Han inspirerte Jacks til å skrive stilleben, mer som skilt til dagligvarebutikker. Eksperimenter ble også utført med fargeløsninger og form. Mashkov forfektet objektivitet i kunsten, i motsetning til avantgardekunstnere. I 1911-1914 ble maleren sekretær i samfunnet, og deltok i alle utstillinger. Etter 1914 dro "Jack of Diamonds" Ilya Ivanovich og dro til utlandet.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/49/ilya-mashkov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
Nye trender
Tilbake kom artisten inn i "World of Art". Foreningen inkluderte den mest fremragende maleriet. Hovedideen på den tiden var ideen om nyklassisisme. Fellesskapet ga et enormt bidrag til russisk maleri, men på tidspunktet for inntreden i det ble organisasjonen en formell. Ilya Ivanovich støttet på den tiden kameratene, men gikk gradvis over til en ny realisme.
I 1925 gikk Mashkov inn i AHRR, og ble en av de første grunnleggerne av sosialistisk realisme. Han ble værende i foreningen til 1929. Mesteren malte malerier av nåtiden, portører av avanserte arbeidere, stilleben med mange produkter. Krigens år tilbrakte Ilya Ivanovich i Abramtsevo. Han skrev soldater, bakarbeidere. Innstillingen til avdøde Mashkov var optimistisk.
Fram til de siste dagene forble mesterens lidenskap for overdrivelse. Maleren deltok på mange utstillinger på begynnelsen av forrige århundre. I 1916 presenterte han mer enn sytti av sine arbeider. Utstillingen har blitt den største levetiden. Siden tjueårene har artisten blitt satt inn mye i utlandet.
I det meste av livet underviste den berømte mesteren. I ungdommen utviklet han sin egen metodikk for undervisning i maleri. Skolen ble åpnet av en mester på begynnelsen av forrige århundre, og ble det sentrale atelieret til AFRR. Blant elevene hennes var Osmerkin, Tatlin og Mukhina. Kunstneren jobbet på VKhUTEIN, Military Academy, forskjellige kurs.