Sovjetisk og russisk ballettdanser Valentina Morozova er kjent som den første Eifman-ballerinaen. For den talentfulle utøveren skapte den berømte koreografen flere lyse kvinnelige bilder.
Boris Eifmans forestillinger ble berømt i stor grad takket være de utmerkede danserne som deltok i dem. Navnet på Valentina Nikolaevna er assosiert med de beste verkene til koreografen. Ballerina samarbeidet med den berømte mesteren fra de første årene av troppens eksistens.
Veien til dyktighetens høyder
Biografien om den fremtidige kjendisen begynte i 1953. Jenta ble født i Leningrad 15. februar.
I 1971 fikk hun sin profesjonelle utdanning ved Vaganova koreografiske skole. Etter endt utdanning jobbet kandidaten i Kuibyshev Theatre. Repertoaret hennes inkluderte bare klassiske fester. I 1978 ble hun invitert til troppen til Eifman Teater "Ny ballett". Koreografen var akkurat i gang med karrieren.
Ved egen innrømmelse angret kunstneren aldri på valget. Hun er sikker på at det absolutt ikke gir mening å se produksjoner som ikke forårsaker personlig innlevelse, ikke påvirker betrakteren følelsesmessig. Til ballerinas overraskelse forble det tradisjonelle repertoaret uavhentede. Innovative løsninger var uvanlige, men snart innså Valentina at klassisk ballett hadde visnet i bakgrunnen.
Startet Morozova med lyriske fester. Imidlertid vendte hun seg gradvis til en utelukkende tragisk rolle, som er en sjeldenhet i ballett.
Med ankomsten av den nye troppen, kom artister som allerede ble kjent, til den. På bakgrunn av Alla Osipenko og John Markovsky som strålte ved Mariinsky Theatre, følte den unge solisten seg usikker. Hun ble undertrykt av en byrde med stort ansvar og skyfrihet før scenelysene.
Stjerneroller
Den første som gjorde navnet Valentina Nikolaevna kjent, var balletten The Idiot. Frost Eifman foreslo rollen som Aglaya. Sammen med henne danset idolene hennes, Markovsky og Osipenko. Solisten var veldig sjenert over å jobbe med det bildet som ble presentert i arbeidet med klassikeren.
Boris Yakovlevich på øvelser ga ingen innrømmelser. Han var ikke redd for å bruke både pepperkakemetoden og piskemetoden. Ofte gikk Valentina hjem fullstendig ødelagt og sikker på at hun ikke ville lykkes. Og å gjøre alt som mesteren ønsket, var det veldig vanskelig. Valentina ble imidlertid alltid fornærmet bare av seg selv.
Med avgang fra troppen overgikk Osipenko til Morozova rollen som Nastasya Filippovna. Reisen hennes begynte å avsløre det unike talentet hennes "til bildene hennes." Til tross for at det var Aglaya som ble iscenesatt for ballerinaen, ble Nastasya Filippovna hennes favorittfest. Årsaken til denne erkjennelsen var dramatisk. Den unge utøveren følte perfekt heltinnen hennes. Og hennes egen opplevelse av opplevelser hadde hun nok.
Hun fortalte senere i et intervju at hun på scenen kastet opp akkumulerte opplevelser. Samtidig er Morozova sikker på at festen var helt uegnet for den nyutdannede som nettopp var kommet etter skoletid: Hun hadde absolutt ingenting å si til publikum på grunn av misforståelsen av tragedien til heroinene fra Dostojevskij på grunn av hennes alder.
Merkelig nok var Eifmans plast mye mer egnet for Valentina. Fungerende dedikasjon gjorde henne til en ekte ballerina av teatret hans. Ja, og mer erfarne kolleger bemerket nettopp hennes tolkning av bildet. De så Valentina som en allerede etablert artist, med et fullt avslørt tragisk talent.
anerkjennelse
Både artistene og publikum ble også rammet av rollen som Mor i Requiem, der kunstneren perfekt demonstrerte sin mestring av Eifman-plast. Og i bildet av Margarita i balletten med samme navn til musikken til Andrei Petrov, var forandringen av den behersket edelheten til heltinnen i begynnelsen til en helt annen heksehypostase under ballen på Woland sjokkerende. Denne kontrasten ble vist med virtuositet.
Ved hjelp av skarp og til og med prangende plast, sprutet kunstneren til publikum den utstrålende energien som strålte av hver pa. Noen av bevegelsene hennes virket som en improvisasjon, ikke et innøvd trinn. Utøveren på scenen ble til en full medforfatter av koreografen. Ballerinaen beviste at hennes sanne kall er en spirituell dans.
I følge kritikere er Margarita når hun leser solisten ytre nesten vanlig, hun skiller seg fra andre bare av en ild som blusser opp i sjelen. Ensomheten til hennes heltinne blir tydelig fra de første øyeblikkene av hennes opptreden på scenen. Det aller første møtet med hennes opprinnelig nære sjel. Mester, gir henne håp. I kampen for henne vil Margaritas hele liv gå. Hun dukker opp for publikum ikke bare som en venn, men også som en student og kamerat-i-armer av hennes elsker. Ekte ferdigheter var rollen der ekspressiviteten til ranselen, emosjonell utøver og hennes skuespillertalent, den delen av Theresa Raken i produksjonen av "The Killer" basert på Zolas verk, ble avslørt. Eifman brukte i stykket musikken til Mahler, Bach og Schnittke. Morozova forvandlet seg til et skikkelig bunt av nerver fra den første scenen med en syk ektemann til siste opptreden, der Laurent og Teresa, plaget av sin skyld, bestemmer seg for å dø.
