Kostymspill eller cosplay er en konstant del av fiksjonskonvensjoner og anime fanklubber. Fra den opprinnelige hobbyen til enkeltpersoner har fenomenet blitt en underkultur av internasjonal betydning. Deltakerne kopierer ikke bare draktene til karakterene de liker, men tar også i bruk funksjonene i oppførselen sin, og legemliggjør vellykkede bilder på fotografier.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/10/kosplej-chto-eto-za-subkultura.jpg)
Cosplay hjemme: hvordan det hele begynte
Cosplay (cosplay, forkortelse for kostymspill) er et kostymspill assosiert med transformasjonen til en karakter fra en tegneserieserie eller dataspill. Til tross for det engelske navnet, oppsto subkulturen i Japan, et land bokstavelig talt besatt av anime og manga. Ungdommen, som brukte timer på å se eventyrene til favorittheltene sine, ønsket ikke å skille seg ut med dem i hverdagen.
Subkulturforskere krangler om tidspunktet for utseendet til de første cosplayerne. Noen mener at forgjengerne deres var science fiction-elskere. I år 1938. I USA ble et av stevnene besøkt av et par lojale fans i presist kopierte kostymer av karakterer fra nye bøker. Imidlertid begynte den raske utviklingen av bevegelsen mye senere, på 70-80-tallet. Cosplay var spesielt populært i Japan, hvor animerte serier ble aktivt popularisert. Karakterer fra filmer og serier ble snart lagt til tegnene til tegneserier og tegneserier, med utviklingen av Internett ble bevegelsen viral. I Russland ble fenomenet populært på slutten av 90-tallet, i dag har det ikke mistet relevansen, selv om det har endret seg noe.
Valg av karakterer varierer fra land til land. Helter av tegneserier og dataspill er fremdeles populære i Japan, i USA foretrekker de historiske karakterer, for eksempel George Washington, Elvis Presley eller Marilyn Monroe. I Russland ble cosplay vellykket fusjonert med rollespill. Deltakerne skildrer karakterer fra irske sagaer, Tolkien-bøker og helter av historiske filmer fra forskjellige tidsepoker.
De første cosplayerne satte ikke et mål om å kopiere bildet tydelig. De ble inspirert av ideen, fantaserte om et tema og la karakter til sine egne egenskaper. Senere begynte spillerne å oppnå perfekt likhet, ved å innta karakteren, bevegelsen, stemmen til den valgte helten.
Etter hvert ble bevegelsen til en ekte næring. Temafestivaler arrangeres over hele verden, kafeer åpnes, hvor de ansatte ikke bare serverer mat og drikke, men også spiller små forestillinger. Deltakerne blir tilbudt ferdige kostymer og tilbehør, hundrevis av virtuelle klubber, uniformer og støttegrupper for cosplay-fans opererer på Internett.
Code of Real Cosplayer
I dag er bevegelsen ikke begrenset til å spille anime-figurer. Cosplayer kan velge hvilket som helst bilde fra en helaftens tegneserie, tegneserier, spillefilmer eller serier, dataspill. Det er ingen begrensninger, noen foretrekker å kopiere ikke hovedpersonen, men sekundære tegn, skurker, negative tegn. Den grunnleggende regelen er ubetinget erkjennelse.
Hovedattributtet til cosplayer er det mest realistiske drakten. Begynner-spillere kjøper ferdige sett i valgt stil, inkludert klær, sko, hatter og tilbehør. Sørg for å overholde fargeskjemaet strengt. Erfarne cosplayere foretrekker å sy kostymer, oppnå maksimal likhet og bruker bedre stoffer. Det er studioer som spesialiserer seg på dette emnet, så vel som private syersker. Mange deltakere i bevegelsen mester skreddersøm kunst og oppdaterer garderoben på egenhånd.
I tillegg til å sy, mestrer cosplayere andre typer håndarbeid. De må jobbe med lær, plast, pleksiglass, papir, papp og andre materialer. Med deres hjelp lages luer, rustninger, magiske tråder og annet nødvendig tilbehør. Nylig er spesialeffekter mye brukt i designen, for eksempel kunstig belysning. Bildet er fullført av parykker, fargede kontaktlinser, spesiell sminke og kroppskunst, midlertidige tatoveringer.
Deltageren til deltakeren i bevegelsen er å kopiere bildet og oppførselen til karakteren. Det er et annet trekk ved cosplay - satsing. Det innebærer en fullstendig fusjon med helten, som inkluderer:
- kopiering av ansiktsuttrykk og bevegelser;
- individuell karakter plast;
- funksjoner i tale, spesiell ordforråd;
- stemme klang.
Moderne cosplayere bruker sjelden skuespill i hverdagen, og sparer det for festivaler, individuelle sceneforestillinger, fotoseanser og videofilming. Denne tilnærmingen er forståelig - de fleste av deltakerne er ikke profesjonelle skuespillere, og fullverdige satser tar for mye tid å forberede seg.
Når du har valgt et bilde, endrer en cosplayer det sjelden. I hverdagen kan en representant for en subkultur gjenkjennes ved små hint - for eksempel hårlåser farget i en viss farge, amulett, ring eller nøkkelring.
Mest populære tegn
Nybegynnere har en tendens til å velge et av de mest populære bildene. I dag er de mest populære:
- Helter av tradisjonell japansk anime (Haruki Suzumiya, Hatsune Miku, Kuranosuke Shiraishi).
- Tegn på dataspill (Jade, Kitana, Sonya, Milina, Moksy).
- Prinsesser og prinser fra Disney-tegneserier (Snow White, Rapunzel, Pocahontas, Belle, Ariel, Peter Pan, Tarzan).
- Tegneseriemedlemmer (Superman, Spiderman, Catwoman).
- Kjente filmbilder (Freddy Krueger, Harry Potter, Darth Vader, Princess Amidala, Jack Sparrow, Captain Barbossa).
Lederne for listen skifter fra tid til annen, nye helter dukker opp. Imidlertid er det i cosplay mange klassiske elskere som er tro mot en gang for alle utvalgte karakterer.