Viktor Tsoi er først og fremst kjent som leder for kultmusikalgruppen "Cinema", som fikk enorm popularitet i USSR på slutten av 1980-tallet. Og et par tiår senere forlater fansen fortsatt inskripsjonen "Choi er i live" der det er mulig, og ikke bare i det post-sovjetiske rommet. Hva er dens fenomen?
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/73/chem-izvesten-viktor-coj-i-gruppa-kino.jpg)
Kino-gruppen dukket opp i 1981 da trioen Garin og Hyperboloids ble omdøpt. Trioen ble deretter en duett, som inkluderte Viktor Tsoi og Alexei Rybin. Debuten deres fant sted på scenen til Leningrad Rock Club. Snart spilte gruppen inn albumet Forty Five.
I 1984 inkluderte gruppen allerede fire medlemmer: bassist Alexander Titov, trommeslager Georgy Guryanov og gitarist Yuri Kasparyan, som erstattet Rybin, ble med. Med sitt nye program på den 11. Leningrad rockefestivalen "Cinema" ble de en sensasjon, en oppdagelse. Sammensetningen av gruppen tok endelig form i samme 1984, da bassist Igor Tikhomirov erstattet Titov.
Den virkelige populariteten til gruppen og Viktor Tsoi kom i 1988 etter utgivelsen av albumet "Blood Type". I disse årene var rockemusikken fremdeles ny for Sovjetunionen, og den nye har en tendens til å tiltrekke seg oppmerksomhet. Folk likte å føle at de tilhørte den såkalte “undergrunnen” og protestånd. Musikk har ikke vært så kommersielt orientert. For unge mennesker virket Choi "kjæresten hans" på grunn av ytre beskjedenhet og enkelhet, oppriktighet.
Lytterne bemerker at sangene "Cinema" var aktuelle for den tiden og i mange henseender forblir relevante etter år. Tekstene skrevet av Tsoi var både romantiske og realistiske, melodiske. Folk kjente seg igjen i dem.
Personigheten til Tsoi selv spilte en viktig rolle i populariteten til teamet. I et intervju avslørte han for lytterne hans posisjon. For eksempel sa han at det viktigste er indre frihet og indre komfort, og ikke ytre. Dette kan imponere folk, gitt de ikke alltid enkle levekårene. Tekstene til sangene hans reiste også komplekse spørsmål, inkludert sosiale og politiske.
Så på festivalen i 1984 ble sangen “Jeg erklærer mitt hjem en atomfri sone” den beste antikrigen. Den politiske betydningen av bandets musikk fremgår av at KGB inkluderte Kino på listen over de mest ideologisk skadelige gruppene. Samtidig agiterte ikke Choi for noe og ba ikke aktivt om noe, men snakket bare om å heve bevissthetsnivået. Han trodde at en person bærer løsningen på sine problemer først og fremst i seg selv. Og for å forandre verden, må du først gjøre endringer i deg selv. Ifølge den berømte musikeren Igor Talkov hadde Tsoi muligheten til å sette all nødvendig mening i en linje.
Noen kritikere bemerker at gruppen ikke hadde noe høyt ytelsesnivå, og Victor var ikke en strålende vokalist. Kino-gruppen er et eksempel på hvordan det semantiske innholdet i musikken kombinert med tekstens enkelhet, sangenes generelle energi og musikernes karisma gir popularitet.
I løpet av livet klarte lederen for "Cinema" også å spille i flere filmer. Filmen "Needle" havnet til og med på andreplass på kassekontoret til sovjetiske filmer. Dermed spredte Tsoi gjennom denne kultursfæren sin innflytelse.
I 1990 endte Victor's liv i en bilulykke. At musikeren døde ung, som ofte skjer, gjorde ham enda mer populær. I hodet til fans av gammelt og nytt forblir hans ideelle bilde.
Relatert artikkel
Yuri Dmitrievich Kasparyan: biografi, karriere og personlig liv