Den russiske artisten Vera Andreevna Orekhova levde et langt vanskelig liv. Til tross for dette er alle hennes arbeider mettet av lys, ro og optimisme. Den kreative credo til Vera Orekhova er "kunst skal gi glede for mennesker." Kunstneren satte i sin ungdom et mål: å leve opp til hundre år. Takket være sin gjenstridige og muntre karakter klarte hun å oppnå dette målet: Hun døde 9 dager etter 100-årsdagen.
barndom
Verochka Orekhova ble født i Svartehavet Odessa 19. juni 1907. Hennes far, Andrei Ksenofontovich Orekhov, var fra Murom, hvor hans forfedre var berømte ikonmalere, han uteksaminert med utmerkelser fra Kazan University, og var flytende i seks fremmedspråk. Veras mor er den svarthårede skjønnheten Maria Panayioti, som ankom Odessa fra Hellas sammen med foreldrene: en kommersiell forretningsmann fra Athen og en italiensk mor.
Veras foreldre giftet seg i 1905, i 1906 fikk de en datter, Elena, i 1907, Vera, og senere sønnene Vladimir og Georges.
Maria Vasilievna var engasjert i oppdrett og oppdrett av barn, og Andrei Ksenofontovich jobbet, og som et resultat av tjenesten hans ble han tvunget til å flytte fra sted til sted. Så i 1910 havnet familien i de baltiske statene, og i 1914, i Petrograd, der lille Vera entret gymsalen. I 1918 flyttet Orekhovs til Moskva, hvor de ble værende for permanent opphold. Alle de fire barna begynte å delta på en gymsal på Znamenka Street.
Begynnelsen på profesjonell aktivitet
Tro fra barndommen vakkert malt. Etter at hun ble uteksaminert fra videregående skole i 1924, bestemte hun seg for å få en yrkesfaglig utdanning og gikk for å studere ved en teknisk skole for håndverkerindustri, der lærerne hennes var de store Apollinariy Mikhailovich Vasnetsov og Dmitry Anfimovich Shcherbinovsky. Og to år senere gikk Vera Orekhova inn i det såkalte VKHUTEMAS (VKHUTEIN) - Higher Artistic and Technical Workshops (Higher Artistic and Technical Institute), ved teateravdelingen i maleriavdelingen. Lærerstaben var enestående: maleriet ble dirigert av Pyotr Petrovich Konchalovsky, teaterkunst - Isaak Moiseevich Rabinovich, teaterets historie og regi - Vasily Grigorievich Sakhnovsky. Og øvelsen av Vera Orekhova fant sted på Moskvas kunstteater, i skolestudioet som hun til og med fungerte som skuespiller, men da bestemte hun seg for å vie seg til maleri.
Student Orekhova var en munter og munter jente, sjelen til et ungdomsbedrift. Hun ble til og med utvist fra universitetet i noen tid, men lærerne forsvarte en talentfull og ekstraordinær kunstner. I 1930 ble Vera Orekhova uteksaminert fra VKHUTEMAS, og sammen med sine medeksamener fikk hun en jobb i designkontoret til Gorky Central Park of Culture and Rest. Byrået var involvert i organisering og dekorasjon av populære daværende massearrangementer: parader, prosesjoner, karnevaler, messer og høytider. Det var mye arbeid, samt entusiasme fra unge artister.
I 1931 sluttet Orekhova seg til AHR (Association of Russian Artists), og i 1932 - ved MOSSH (Moscow Union of Soviet Artists), der hun arbeidet i mange år.
Personlig liv og kreativitet
På begynnelsen av 30-tallet møtte Vera Orekhova sin fremtidige ektemann - kunstneren Valerian Turetsky. De giftet seg 1. januar 1931 - rett på nyttårsaften. Tre år senere, 2. juli 1934, hadde paret en datter, Marina, som også senere ble kunstner. Vera Andreevna kombinerte morsrollen med kreativ aktivitet, barnepiken Frosya hjalp ektefellene med å oppdra en datter.
En viktig milepæl i den kreative biografien om Vera Orekhova var arbeidet i 1937 på All-Union Agricultural Exhibition som kunstner-designer. Og i sommerhalvåret dro kunstneren, sammen med en "gruppe kolleger i butikken" på jobb på Krim, "for å skrive i friluft"; mens mannen Valerian Turetsky foretrakk å skrive skisser på Volga om sommeren, og slapp sin kone sammen med datteren og barnepiken Frosy på Svartehavet i Sudak. Vera Andreevna ble forelsket i dette stedet av hele sitt hjerte - de fleste av landskapene er krim.
Krigens års motgang
Da den store patriotiske krigen begynte, var Vera Andreevna med datteren og barnepiken på Krim. Kom raskt tilbake til Moskva, der bombingen allerede var i gang. De tilbrakte flere netter i T-banen, mens mannen hennes var på vakt på husets tak og slukket brannbomber. I juli 1941, og sendte sin kone, datter og barnepike for å evakuere til Tasjkent, gikk Valerian Grigoryevich Turetsky til fronten som frivillig. Og 13. april 1942 døde han i slag i nærheten av byen Vyazma, Smolensk-regionen.
Vera Andreevna mottok i likhet med mange tusen kvinner på den tiden en "begravelse". På den tiden, mens han bodde i Tasjkent, led kunstneren sykdommer og sult. Nanny Frosya fikk jobb som lastebilsjåfør, og hjalp Vera og Marina så mye hun kunne. Senere fant Vera Orekhova jobb som scenograf ved Alisher Navoi Opera og Ballet Theatre. Her måtte jeg male med en børste som var to meter lang, og dekket med bilder av lerret på størrelse med 600 kvadratmeter.
Etter å ha mottatt nyheter om ektemannens død, bestemte Vera seg for å returnere til Moskva. Da hun kom til slutten av 1943, oppdaget hun at det ikke var noen steder å bo: noen general hadde slått seg ned i leiligheten, mannen hennes hadde også verksted, alle ting og malerier var borte. I flere måneder bodde kunstneren og datteren sammen med venner, og da fikk de et rom i en felles leilighet. Deretter ble de flyttet flere ganger til andre leiligheter, og først i 1964 flyttet moren og datteren til slutt til sin egen leilighet i hus nr. 5 på Maslovka Street.
Kom tilbake fra evakueringen, mistet Vera ikke bare eiendeler og leilighet, men også arbeidet. For på en eller annen måte å mate seg selv, begynte hun å se etter en skredder: hun sydde klær til hustruer og barn av kjente artister. Kunstneren opplevde da en alvorlig kreativ krise - hun kunne ikke male sine snille og lyse malerier.
Etterkrigsår
Siden 1946 ble Vera Orekhovas turer til Krim gjenopptatt: først fikk hun en tur for å arrangere en utstilling på Aviation Institute; deretter, i 1947, fikk hun en ordre gjennom Union of Artists å gjenopprette interiørene i House of Creativity of Konstantin Korovin i byen Gurzuf. Og så fikk Orekhova jobb i All-Union Pioneer Camp "Artek", hvor hun lærte barn å tegne, lagde ut alle slags tribuner, høytider med pionerbål, etc. Etter hvert begynte kunstneren igjen å male maleriene sine - Krimlandskap.
På begynnelsen av 1950-tallet dukket Orekhova igjen opp på All-Union Exhibition - nå VDNH. Her jobbet hun som sjefsartist for paviljongen "House of Culture". Og høsten 1954 presenterte hun flere av sine krimverk for Council of the Combine of Graphic Art ved Moskva kunstnerforbund (Moscow Union of Artists). Akvarellene hennes ble godkjent, og kunstneren ble invitert til å jobbe i et verksted med unik grafikk. Her malte Orekhova nye akvareller, og studerte parallelt kunsten å skrive ut. Da ble hun en av arrangørene av kunstneres busstur rundt Moskva med sikte på å male landskap, og hun lagde selv mange fantastiske akvarellskisser av Moskva "fra bussvinduet." Slike kreative turer fortsatte til 1989.
I 1964 dro Vera Orekhova på cruise på skipet "Estland" til Middelhavslandene. I følge resultatene av inntrykkene fra turen dukket maleriene "Napoli", "Istanbul", "Afrika" og andre opp. Kunstnerens stil har endret seg: maleriene er blitt mer mett av lys og rom.
Arbeidende i Moskva kunstnerforening og dra til friluft om sommeren, skapte Vera Orekhova et stort antall lyse og oppriktige bilder. Hovedsjangrene i arbeidet hennes var landskap, stilleben og portrett. Arbeidene hennes er veldig harmoniske i farger, proporsjoner, noen ganger ser det ut til at blomster og frukt i stilleben hennes utstråler aroma. Maleriene til Vera Orekhova solgte veldig bra, og for å øke etterspørselen etter dem, skrev kunstneren i forskjellige formater: horisontalt, vertikalt, firkantet - som likte og forlangte mest under forholdene i dette eller det indre.
