Vasily Andreev - russisk musiker, balalaika virtuos, komponist. Han organiserte det første i russisk historieorkester med folkelige instrumenter og regisserte det. Andreev introduserte mote for russiske folkeinstrumenter som har fått verdensomspennende anerkjennelse, og gitt dem distribusjon på scenen.
Biografien om Vasily Vasilyevich begynte i 1861. Han ble født i Bezhetsk 3. januar (15) i familien til en kjøpmann. Sønnen fortsatte ikke arbeidet med faren. Han valgte musikken. Andreev er ikke bare en komponist. Han er en stor arrangør og promotør for denne kunstformen.
Folk orkester arrangør
Musikeren samlet det første orkesteret i St. Petersburg. Han inkluderte elendige, balalaika, gusli, tamburiner. Etter konserter over hele landet begynte en fascinasjon for å spille balalaikaen. Komponisten selv eide instrumentet på mesterlig vis. Faktisk skapte han et nytt område med musikalsk kreativitet, den russiske folkeinstrumentale kunsten av skrevet tradisjon. Det inkluderte akademiske og folklore elementer, så alt som Vasily Vasilyevich gjorde var unikt.
Balalaika har fascinert gutten siden barndommen. Han likte den opprinnelige klang, utførende evner. Komponisten ble preget av enestående besluttsomhet. Han likte den livlige virtuose forestillingen, samtidig forble han en teoretiker som skapte mange bøker om hans favorittemne. Andreev var engasjert i å forbedre folkeinstrumenter siden 1883. Han lot ikke komponisten studere akademisk musikk.
Han fikk en fiolinutdannelse i tre år fra den fremragende mester Nikolai Galkin, professor ved konservatoriet. Derfor er kravene som Andreev presenterer for balalaikaen mer karakteristiske for konsertinstrumenter. Ved hjelp av modale mobilkarmer kunne bare diatoniske skalaer opprettes. Vasily Vasilievich utnyttet det kromatiske faste temperamentet, og ga et reformatorisk bidrag til å forbedre utførelsesteknikken.
I 1887 skapte musikeren den kromatiske balalaikaen med Franz Pasherbsky. Hun vant umiddelbart popularitet. Om sommeren "School of playing balalaika." For første gang ble et folkeinstrument et akademisk instrument, og beholdt alle dets karakteristiske trekk. Det er utsikter til utvikling av den klassiske arven med dens hjelp.
modernizer
Det var Andreev som ble forfatter av det forbedrede og forbedrede verktøyet. Fram til dette punktet var nasjonaliteten begrenset til etnografi med opprinnelse. Nå er balalaikaen blitt utbredt.
Fenomenet i musikalsk historie anerkjennes som unikt. I løpet av et tiår har balalaikaen gått århundrer lang vei. Mange artikler og en ny utøvende teknikk laget av Andreev bestemte tidenes mote. En forbedret modell er blitt mer tilgjengelig for nybegynnere. Lyden skaffet seg intonasjonal sonoritet og særeie, formen ble mer praktisk, kompaktheten dukket opp. Samtidig beholdt verktøyet enkelhet i produksjon og lave kostnader.
Han var like egnet for folkesanger og temperamentsdanser. Tiltrukket av disse dyder, mestrer entusiaster ivrig den ukjente musikalkunsten. Den kromatiske balalaikaen ga komponisten et stort antall studenter. Sammen med læreren ble de det mest populære orkesteret i byen. Den første konserten ble holdt 20. mars 1888.
Instrumentale deler ble duplisert, delt inn i bass, melodi og akkord akkompagnement. Balalaikas spilte unisont. Med åtte personer på nittitallet utvidet orkesteret to ganger. Etter å ha fått berømmelse i hovedstaden, begynte den allerede berømte Andreev å popularisere. Han organiserte kretser i militære enheter.
Ifølge ham vil soldater etter demobilisering begynne å vekke kjærlighet til balalaika blant pårørende. Folklore gjenopplivet, den brede massenes estetiske musikalske utdanning begynte. Forfatterens skuespill var kjent. De ble brukt som base for trening.
I 1897 opprettet hæren en lærerstab som engasjerte seg i å promotere å spille balalaika. Studentene opptrådte på Mariinsky Theatre. Ved tiårsdagen for Andreev-laget opptrådte rundt fire hundre balalaika-dansere. Til å begynne med måtte mange embetsmenn og militærapparatet overbevise om at de hadde rett.
Etter triumfen i St. Petersburg begynte folkeorkestre å dukke opp i hele landet. Den høyeste populariteten ble oppnådd av studenten til komponisten Nikolai Fomin. En konservatoriestudent la akademia og profesjonalitet til kretsene. Han skrev mange arrangementer og arrangementer for et folkemusikkorkester. Fomins verk er anerkjent som klassikere. I stor grad påvirket Vasily Vasilievich selv utdannelsen til studenten. Andreevs verk “Faun”, “Meteor” ble til en guide for flere musikalske generasjoner.
