1900-tallet satte et stort preg på kunsten. Overraskende, på bakgrunn av kinoen som nettopp ble oppfunnet, mistet ikke maleriet sin posisjon på den tiden, men tvert imot utviklet seg raskt. Kunstnere levde et aktivt kreativt og sosialt liv, samlet seg i grupper og kretser, organiserte malerskoler og åpnet for nye retninger innen kunsten.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/84/v-chem-shodstva-pikasso-i-dali.jpg)
Bruksanvisning
1
Kanskje var de mest berømte "ikke-standardiserte" kunstnerne på 1900-tallet Salvador Dali og Pablo Picasso. Begge ble født i Spania på begynnelsen av 1800- og 1900-tallet og absorberte endringsånden, som de legemliggjorde i ubegrenset kreativ frihet. Etter flere tiår er arbeidet deres fortsatt fullt av uløste karakterer og mysterier, noe som forårsaker en kontroversiell reaksjon fra publikum.
2
Maleriene til begge spanske genier er påfallende forskjellige fra kanonene til tradisjonelt maleri, noe som gjør at uinnvidde seere kan bringe dem nærmere den konvensjonelle kunstformen "ut av denne verden." Imidlertid karakteriserer de kreative metodene til Dali og Picasso dem som mennesker som har et unikt syn på verden, noe som gjenspeiles i de berømte lerretene.
3
Salvador Dali og Pablo Picasso fikk en klassisk kunstutdanning, men overrasket lærere allerede i studietiden med en ikke-standard tilnærming til maleri. Begge kunstnerne sto ved opprinnelsen til de modernistiske trendene innen kunst, og reiste rundt i Europa og fikk flere og flere støttespillere i bohemskretser. Eksperimenterende med farge, form, perspektiv ble Picasso sammen med Georges Braque stamfar til kubismen, og Dali erklærte ikke uten grunn: "Surrealisme er meg."
4
Pablo Picasso begynte sin karriere som portrettmaler som arbeider i den klassiske stilen, men han erklærte snart at det var meningsløst å overføre en synlig, ekte verden i et bilde. Derav forsøkene hans på å se på gjenstanden fra forskjellige vinkler og skildre alle ansiktene på bildet på samme tid. Dette er kubismens telefonkort - mange ansikter og synsvinkler på et stille liv og til og med et portrett, og det er derfor det ikke umiddelbart er mulig å gjette bildet bak de klumpete geometriske formene. Kunstneren som om antydninger til betrakteren om at den indre essensen alltid er skjult bak stablingen av de ytre skjellene.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/84/v-chem-shodstva-pikasso-i-dali_1.jpg)
5
Salvador Dali gikk enda lenger fra tradisjonell virkelighet og fremhevet hans indre verden. Derfor er maleriene hans fulle av drømmende bilder og refleksjoner av kunstnerens komplekser og frykt. Dali, som er utstyrt med fenomenal erudisjon, krypterte bibelske og mytologiske motiver i lerretene sine, og revurderte i stor grad det tradisjonelle synspunktet på evige historier.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/84/v-chem-shodstva-pikasso-i-dali_2.jpg)
Vær oppmerksom
Arbeidene til begge kunstnerne fant sin plass ikke bare i museer. Interessant er at forfatteren av den kjente tegningen av duen fra verden er Pablo Picasso, og Salvador Dali hjalp Enrique Bernat, skaperen av Chupa Chups, til å komme med navnet og designet på karamellemballasjen.