"Når ville du vite hva søppelversene vokser uten å kjenne skam
"skrev en gang Anna Akhmatova. En slik uttalelse stemmer ikke bare for poesi, men også for teatralsk kunst. Selvfølgelig, av" kull "trenger du å forstå de komponentene som er nødvendige for hver spesifikk forestilling på tidspunktet for dens opprettelse og presentasjon: på teppet i hagen, på plattformen, scene i et teaterbygg eller torg.
Bruksanvisning
1
I hjertet av enhver forestilling er en ide som oftest er innrammet i skriftlig tekst. Han kan være hva som helst. Den klassiske litterære teksten for stykket er et skuespill skrevet av en dramatiker. Men i tillegg til dette kan det være ethvert litterært verk eller dokumentarbevis for hvilken en person - en manusforfatter - eller en kreativ gruppe skaper dramaer: tilpasninger til scenen.
2
Musikk, maleri, koreografi, elementer av arkitektur, sirkus og kino - all denne typen kunst, eller med andre ord uttrykksmidlene som ble brukt i forestillingene, vevd inn i lerretet sitt og koblet sammen, blir også sceneteksten.
3
Så teatralsk kunst er en kombinasjon, enhet, syntese av de mest forskjellige elementene hentet fra andre kunstfelt. Men det viktigste ekspressive middelet i teatret er selvfølgelig skuespilleren: en skuespiller innen drama, opera, ballett eller dukketeater.
4
En slik enhet skjedde helt fra begynnelsen av teatralsk kunst, hvis opprinnelse stammer fra folkefestivaler, både hedenske og til ære for de mange gudene som bebod landene til sumererne og babylonerne, gamle grekere, egyptere og romere.
5
Ingen festligheter kunne gjøre uten dans, musikk spilt på fløyter og andre eldgamle instrumenter, sang og versifikasjon. Deres kombinasjon skjedde naturlig og spontant, siden man bare gjennom levende uttrykk kunne nå de eldgamle gudene som eide hodet til mennesker som levde lenge før vår tidsregning. 534 f.Kr. regnes for å være opphavet til kunsten til teatret av den typen der det, gradvis utviklet seg, har nådd våre dager.
6
Moderne teater er mangfoldig og variert. Han står fritt til å tiltrekke seg uttrykksfulle virkemidler som kan være nødvendige for hver enkelt produksjon. Samtidig teaterkunst kan være veldig teknisk sofistikert eller grunnleggende enkel - asketisk. Det avhenger av en persons vilje - regissøren. Det er han, styrt av forestillingene og visjonen hans, som bestemmer behovet for å tiltrekke seg visse uttrykksmidler.
7
Bruken av 3D-projeksjoner, TV- og filmepisoder, vokale fragmenter av forskjellige sjangre i dramatiske forestillinger og dramatiske forestillinger i opera- eller ballettproduksjoner, en rekke komplekse belysnings- og musikalsk utstyr som ikke bare kan bli teknisk akkompagnement, men også en del av forestillingen - fra alt dette kan bestå av et moderne skuespill skapt av regissørens idé, fantasi og vilje.
8
Imidlertid kan den moderne sceneaksjonen være annerledes: Publikum vil bare være en kunstner som bruker et minimum av uttrykksfulle midler i sin kunstneriske beslutning - hans stemme, plast, muligens tekst og (eller) musikk.
Relatert artikkel
Alexander Yurievich Khochinsky: biografi, karriere og personlig liv
