Pokrovsky Gate er en kjent todelt langfilm, skutt i 1982 av Mikhail Kozakov. Handlingen var basert på skuespillet med samme navn av Leonid Zorin om hendelser som fant sted med beboere i en felles leilighet nær Pokrovsky Gate i andre halvdel av femtiårene.
Det populære tv-bildet i 2012 feiret 30-årsjubileum. Takket være utøverne og lyse roller ble det skapt en uvanlig atmosfære inne i selve filmen.
Tidligere ektefeller
Alle hendelser utspiller seg i hovedstaden. Før betrakteren er hverdagen i femtitallets fellesliv. Flere bemerkelsesverdige karakterer hadde muligheten til å bo på samme torg. Ett rom er okkupert av Kostya, en kjekk student, og tanten hans. I en annen lever popartisten Velour. De morsomme tre, som okkuperer det neste rommet, fortjener spesiell oppmerksomhet.
To av leietakerne, Margarita Pavlovna og Lev Evgenievich Khobotov, er lenge blitt skilt. Esk-ektefellen er i ferd med å gifte seg igjen. Den energiske damen har imidlertid ennå ikke klart å skaffe seg et eget boareal. Av denne grunn blir alle deltakere i "trekanten" tvunget til å leve under ett tak som et enkelt kollektiv. Riktig nok er ikke problemet så enkelt i det hele tatt.
Margarita er vant til varetekt av eksmannen. Hun kan ikke en gang forestille seg at Khobotov klarer å løse noe uten hennes deltakelse. Lev Evgenievich prøver jevnlig å hevde sin egen rett til uavhengighet. Det viser seg imidlertid at alt i det virkelige liv med en talentfull forfatter er veldig overbevisende.
Alle søkere til hjertet og hånden til Khobotov blir transportert fra territoriet øyeblikkelig gjennom innsatsen til ekskona. Det er umulig å forestille seg hvordan en slik konfrontasjon kan ende. Seerne kan forutsi hele bildet. Utøvere av sentrale roller utmerker seg med en spesiell sjarm og karakter. Rollelisten til filmen er virkelig fantastisk.
Rollen som Lev Khobotov ble strålende utført av en skuespiller fra St. Petersburg Anatoly Ravikovich. Artisten passer briljant inn i heltenes bilde. Karakteren viste seg å være overraskende rørende, naiv. Hver ramme med sin deltakelse vekker sympati hos publikum. Den originale dekorasjonen av filmen var Inna Ulyanova på bildet av Margarita Pavlovna, den keiserlige og allvitende damen. Kopien hennes “Trunks, it’s grunt!” Ble til en aforisme. Etter den ganske enkelt strålende monologen som er adressert til heltinnen fra Elena Koreneva, begynner latteren ufrivillig.
Kostik og Velour
Hovedpersonen, student Konstantin Romin eller Kostik, ble fremført av en ung skuespiller Oleg Menshikov. Deretter ble han til en ikonisk skikkelse for hjemmekino. Det var fra Pokrovsky Gate at den glimrende karrieren til utøveren startet.
Useriøse Kostya er nesten den eneste av innbyggerne i leiligheten som tar siden av Lev Evgenievich. Det var Kostya Khobotov i finalen i filmen som skyldte hans, riktignok karikatur, men flykte med sin elskede på en motorsykkel.
Den allerede modne Kostik ble spilt av Mikhail Kozakov selv. Etter ideen hans hentet utøverne svart-hvite bilder. Barne- og ungdommelige bilder dukket opp ved siden av navnene på artistene i studiepoengene, som om de tvang tiden til å bevege seg i motsatt retning.
Karakteren til coupletisten Veluurov opprettet av Leonid Bronev er også veldig karakteristisk. På filmtidspunktet var utøveren allerede en kjent artist. Han spilte i kultfilmer som “Seventeen Moments of Spring”, “Investigators Conducting Investigations”.
Et spesielt sted i rommet til artisten Mosestrada tar en plakat. Hun har på seg Velour i en konsertdrakt. Den skarlagen rosen på pianoet er et tegn på suksess for ham. Leonid Bronev skapte en talentfull parodi på populære koblinger. Skuespilleren skapte imidlertid også bildet av banen til en innbilsk, men fortsatt sjarmerende person. Utøveren ekstremt grotesk viste heltenes svakheter. Noen ganger i Velurov hopper rastløshet med naiv uskyld.
Fanget uvitende av Svetlana, som hadde blusset opp til svømmeren, med kjærlighet, glemmer Velurov den vanlige patetikken til vers og synger en lyrisk sang fra den da populære filmen den gang. På bakgrunn av forvirring og ensomhet fra kunstneren som mistet alle patos, er forståelse i øynene til den morsom nøyaktige Dogileva spesielt merkbar.
Savva og andre
Sophia Pilyavskaya ble filmtante til Kostik Alisa Vitalievna. Hun har spilt mange fremragende roller gjennom karrieren. Blant dem er grevinne Vronskaya fra Anna Karenina, og Raisa Pavlovna i Vi lever til mandag.
Tidligere frontlinjesoldat, brudgom av den energiske despot Margarita - Savva Ignatievich. Dette bildet ble ideelt opprettet av skuespilleren til Moskva Maly-teatret Viktor Bortsov. Kunstneren selv deltok ikke i fiendtlighetene. Men Vladimir Pitsek, som spilte rollen som sin frontkamerat i filmen, deltok virkelig i den store patriotiske krigen.
Karakterer fra den andre planen, men ikke mindre betydningsfulle, ble spilt av Igor Dmitriev, Valentina Voilkova, Elena Koreneva. Svømmer Svetlana på bildet var Tatyana Dogileva. Hennes muntre og ganske enkelt glitrende morsomme heltinne viste seg å være veldig overbevisende. I bassenget, i stedet for skuespilleren, ble understudy skutt. Kunstneren selv fremførte stilige danser.
Valentina Voilkova reinkarnerte seg som Ritas kjæreste. Heltinnen hennes vises i de første rammene. En student som kjører på motorsykkel ser en grasiøs fremmed og vinker hånden. Et tilfeldig møte med Kostya glemmes ikke. Han informerer alle om de kommende endringene.
Bildet av fe oppstår mystisk i natttrolleybussen og på banen. Kostya kan ikke forstå om han ser en drøm eller en ekte jente. En ekte bekjentskap finner sted på registerkontoret under ekteskapet med Margarita Pavlovna og Savva Ignatievich.
I følge stykket av Zorin er navnet til Kostiks kjæreste Alevtin. Regissøren kalte heltinnen navnet på dramatikerens kone. Voilkova så til og med ut som henne.
Lage et bilde
Rollen til motorsyklisten Savransky, som foretok skikkelige teleporteringsflyvninger i filmen, ble spilt av "sykkel-trollmannen", stuntman og trener for hovedstadens motorsykkelhold Leonid Mashkov.
Et ideelt ensemble av artister vil kanskje aldri vises på skjermen. De feilaktige filmene begynte med avslaget fra regissøren Kozakov i 1981 for å skyte i "State Border". En populær artist fikk et hint fra en høyere ledelse om at seere kanskje ikke ser prosjektet hans. Etter en slik advarsel gikk skuespilleren med på å trekke seg fra Boris Stepanov. Goskino ordnet dette alternativet, det var ingen hindringer for å jobbe.
Nesten umiddelbart etter avsluttet dubbing og slutten av filmarbeidet dro Elena Koreneva imidlertid til utlandet. På den tiden var arbeidet til emigrantutøvere under spesiell kontroll. På grunn av utøveren til permanent opphold i utlandet, kan et bilde med hennes deltakelse være forbudt. Heldigvis ble dette unngått.
De filmet en film basert på stykket av Leonid Zorin. Dramatikeren opprettet tidligere verket "Transit", skrev manuset til "Royal Hunt", "Law". Alle bildene av Pokrovsky Gate lå overraskende nær publikum. Kozakov var en av de første regissørene av det anonyme verket ved Teateret på Malaya Bronnaya. Ideen om å overføre en morsom tragikomedie til en TV-skjerm kom ham umiddelbart. Arbeidet med manus er begynt.
Korenevas avgang påvirket fremdeles båndets skjebne. Etter showet i 1983 ble bildet lagt på hylla i tre år. Da kunne publikum igjen beundre karakterene de likte.
