Nadezhda Obukhova - russisk og sovjetisk operasanger, mezzosopran. Vinner av Stalin-prisen for første grad og People and Honoured Artist of RSFSR og USSR ble tildelt Order of Lenin, the Red Banner of Labour, medaljer "For Valiant Labour in the Great Patriotic War 1941-1945." og "Til minne om 800-årsjubileet for Moskva."
Representanten for den russiske vokalskolen hadde en stemme, sjelden i skjønnhet og klang. Hun klarte like strålende partiet fra skranken til mezzosopran. I kombinasjon med vokalens fantastiske perfeksjon ble det kunstneriske utseendet preget av sin unike sjarm og adel.
Dannelse tid
I innenriks historie har Nadezhda Andreevna Obukhova en spesiell plass. Hun ble berømt ikke bare for vokal kunst, men også for sin unike kreative levetid. I nesten seks tiår opptrådte hun på scenen. Sangerinnen ga konserter, spilte inn sanger i studioer.
Biografien om den fremtidige sangeren begynte 22. februar (6. mars). Hun ble født i Moskva i 1886. Oldefar Obukhova var den berømte dikteren Yevgeny Baratynsky. Det meste av barndommen til jenta og søsteren hennes ble tilbrakt utenfor byen. Onkelen hennes oppvokst. Nadis bestefar, Adrian Mazaraki, var venn med Rubinstein. En fan av musikk i tiden så begavelsen til barnebarnet.
Takket være bestefaren min fikk Nadezhda en utmerket utdannelse, møtt i barndommen med europeisk musikk. Mazaraki tok begge barnebarna til Italia. Der lærte Nadia italiensk, fransk, begynte å samarbeide med profesjonelle lærere. Hennes første mentor var Eleanor Lipman, student av Pauline Viardot. Hun overbeviste Nadia om behovet for å forbedre gaven, virtuositeten i stemmebesittelse.
Jenta skjønte at hun ville bli en ekte sanger bare med seriøs og lang trening. Imidlertid ble oppholdet i Italia avbrutt av farens død i 1906. Søstrene vendte tilbake til Moskva. Vokale leksjoner i Russland Nadezhda fortsatte. I 1907 gikk hun inn i hovedstadens konservatorium i klasserommet til Umberto Mazetti, en kjent tids lærer. Og på grunn av sykdommen måtte studier forlates i 1908.
Behandlingen var i Sorrento. Obukhov kunne komme tilbake bare et år senere. Siden 1910 kom hun igjen til professor Mazetti. Stemmen ble sterkere, rekkevidden utvidet. Hope klarte vellykket med partene og mezzo, og den lyriske sopranen.
anerkjennelse
En student under pseudonymet deltok i en konkurranse avholdt av Imperial Mariinsky Theatre. Hun ble uteksaminert fra konservatoriet i 1912. Graduasjonen ble preget av utførelsen av de mest kompliserte delene fra The Queen of Spades and the Orleans Maiden av Tchaikovsky. Den strålende forestillingen ble et pass til Bolshoi Theatre for de første rollene.
Fullkommenhet av mestring stoppet ikke der. Under utvikling ble Obukhova hjulpet av Nezhdanova, som ble sangernes kjæreste for livet. På Bolshoi Theatre arbeidet Nadezhda Andreevna i nesten et halvt århundre. Hun sang i mer enn tjue operaforestillinger, fremførte nesten alle deler av det klassiske repertoaret.
Hennes favorittkomponist var Rimsky-Korsakov. Nærheten til partiene til folkemelodier, den fantastiske operaenes orkestrering og psykologien imponerte sangeren. I november 1916 sang hun delen. Lyubasha i tsarens brud. Denne rollen har blitt en av de mest elskede. Operaen er basert på et virkelig historisk plott. Det krevde ikke bare mesterlig stemmebesittelse, men også dramatiske talent, et dypt og overbevisende kunstnerisk skuespill. I utførelsen av Obukhova lyubasha vant publikum.
En annen favorittrolle var Martha fra Mussorgskys Khovanshchina. Festen er utrolig sammensatt. Den vanskelige rollen var imidlertid en triumf for sangeren. Nadezhda Andreevna forvandlet for samtidige til personifisering av Martha. I dette bildet ble vokalisten heltinnen i Nesterovs akvarell. Partiet er blitt slått sammen mer enn en gang. Den praktfulle forestillingen ble også beundret av lytterne, da operaen ble sendt på radio direkte fra Bolshoi Theatre.
Dramatiske talent
Bildet av Carmen ble strålende spilt. På den tiden lignet Nadezhda Andreevna slett ikke en ung sigøyner, verken eksternt eller etter alder. Men sangeren klarte å finne sin egen versjon. Hennes frihetselskende og sterke Carmen ble til en klassiker av den sovjetiske scenen. Den praktfulle sangeren gjorde alle parter til unike.
Så for den tidligere utførte Maksakova Carmen, ble konseptet igjen utviklet. Regissøren, slått av den overbevisende tolkningen, spesielt for Obukhova endret hovedscenen. I flere år var skuespillerinnen engasjert i dans i ballettklassen. Som et resultat ble heltinnen kalt kritikk av den mest dansende av alle Carmen.
I ethvert parti viste sangeren en ekte personlighet. Dette var påfallende konsistent med stilen i tiden og selvbekreftelsen av dens heroisme. Alle forestillingene til Obukhov var bemerkelsesverdige for sin fantastiske oppriktighet.
