Claude Monet er en stor kunstner som ble grunnleggeren av fransk impresjonisme. Hans malestil regnes nå som en klassiker. Det er preget av individuelle slag med ren farge som hjelper nøyaktig til å formidle luftens rikdom.
Barndom, ungdom
Claude Monet ble født 14. november 1840 i Paris. Han vokste opp i en dagligvarefamilie og faren ønsket at sønnen hans skulle fortsette familiebedriften. Da Claude var 5 år gammel, flyttet familien til Le Havre. Den fremtidige kunstneren skilte seg ikke i eksemplarisk oppførsel og hoppet ofte over skolen. Han malte steiner, steiner og malte karikaturportretter av lærere på omslagene til skolebøker. På dette feltet lyktes han og fikk snart berømmelse. I byen ble han regnet som den beste tegneserieskaper.
Foreldrene til Claude Monet var ikke veldig villige til å gi ham lommepenger, så den unge artisten bestemte seg for å selge maleriene sine. Og de ble villig kjøpt. I bildebutikken møtte han Eugene Boudin, som ble hans lærer og åpnet for ham landskapsmaleriets verden.
karriere
Eugene Boudin overbeviste Claude Monet om å gå gjennom opplæring og Monet dro til Paris, der han studerte på en skole for fattige kunstnere, besøkte utstillinger og gallerier. I 1861 ble han kalt til militærtjeneste i kavaleristroppene og sendt til Algerie. Av de syv årene han ble tatt i bruk, brukte han bare 2 år, og deretter fikk han tyfus og reiste hjem etter behandlingen.
Monets ønske om å studere og male noe mer alvorlig førte Monet til Charles Gleyers studio. Der møtte han flere talentfulle artister fra den tiden, som hadde synspunkter på maleri som ligner hans egen. Monets første malerier var:
- "Frokost på gresset";
- "Lady in Green";
- "Kvinne i hagen."
Kunstneren planla å presentere maleriet “Breakfast on the Grass” på utstillingen, men på grunn av den vanskelige økonomiske situasjonen, måtte verket selges og i stedet presenteres for juryen “Lady in Green”. Det er interessant at juryen ikke likte dette arbeidet og ikke engang fikk delta i konkurransen, og deretter ble det solgt for mye penger.
impresjonisme
Claude Monet ble en av grunnleggerne av en ny retning innen maleri - impresjonisme. Det viktigste målet for impresjonistiske artister er å føle øyeblikkets skjønnhet og uttrykke det på lerretet. De skrev i store streker, brukte rene farger og forlot den vanlige blandingen.
Claude Monet forsømte linjene og erstattet dem med separate korte streker. Han elsket å se hvordan naturen endret seg avhengig av værforholdene, og prøvde å formidle dette på lerreter. Når du ser på maleriene hans, kan du til og med føle den subtile bevegelsen av vinden.
Med utbruddet av den fransk-prøyssiske krigen dro Monet til England, der han møtte en mann som solgte malerier. Dette bekjentskapet førte til langsiktig samarbeid. Claude Monet klarte å løse materielle problemer, kjøpe et hus i hjemlandet i Argenteuil. Der bodde han noen lykkelige år. I løpet av denne perioden klarte han å skrive noen av sine mest suksessrike verk:
- "Inntrykk. Soloppgang";
- "Et felt med valmuer på Arzhantey."
Claude Monet elsket å tegne en hel serie verk. Dette var lerreter forent etter et felles tema. Å skrive flere malerier tillot kunstneren bedre å avsløre skjønnheten i noen steder, eller karakteren til en person. Noen av de mest kjente seriene:
- "Ricks" (1881-1891 år, 22 malerier);
- "Poplars" (1892, 20 malerier);
- "Rouen katedral" (1895, 30 malerier);
- "Nymfos. Landskap av vann" (1900, 25 paneler).
Litt senere skrev artisten den andre serien "Nymfos." Landskap av vann viste seg utrolig bra. Bilder ble raskt solgt på de mest prestisjefylte auksjonene.
Livet i Giverny
Etter å ha spart litt penger, bestemte Claude Monet seg for å flytte til landsbyen Giverny, som ligger ved bredden av Seinen. I denne perioden i kunstnerens liv var det tragiske hendelser knyttet til døden til hans kone og eldste sønn. Men økonomisk var alt veldig bra, siden maleriene hans var etterspurt.
I Giverny fortsatte ikke Claude Monet å opprette, men utvide også hagen sin betydelig. Kunstneren var også en utmerket gartner. Han likte å tenke på resultatet av sitt arbeid, å hvile i skyggen av trær. I hagen hans jobbet han. Der mestret han den nye teknikken for å skrive mesterverk. Han malte flere malerier på en gang og kunne bruke et par timer på å skrive ett verk og deretter gå videre til et annet. Dette gjorde det mulig å fange ulik belysning og legemliggjøre den på lerretet. Han prøver også å formidle nyansene av belysning i en serie malerier, for eksempel presenteres en serie malerier som viser Cape Antibes om morgen, ettermiddag, høst, sommer og vår.
