Ordet "forspill" kommer fra det latinske praeludo. Det betyr "jeg går inn." Prelude er en gammel musikalsk sjanger som lett kan modifiseres for å oppfylle tidens krav.
Opprinnelsen til forspillet
Forspill oppstod på midten av det femtende århundre. Opprinnelig var det en liten musikalsk (vanligvis instrumentell) introduksjon til en større komposisjon. Erfarne musikere foretrekker ofte å improvisere i stedet for forhåndsforberedte forhåndsvisninger.
En slik introduksjon gjorde det mulig for utøveren å bevise seg selv, å vise sin oppfinnsomhet og musikalitet. I flere hundre år har opptaket gått fra et slikt valgfritt improvisasjonsfragment uten en klar begynnelse og slutt på et lite stykke musikk som allerede har forhindret improvisasjon og improvisert. Slike preludier i det attende århundre åpnet suiter og operaer i Frankrike.
Johann Sebastian Bach var den første komponisten som brakte til forspillsjangeren en viss musikalsk uavhengighet, atskillelse fra store sjangre. Han skapte en hel serie med små musikkstykker der preludier og fuga ble kombinert til stabile par. Det ble lagt et musikalsk tema i fugaen, tilsvarende kanonene, og i opptakten ble det samme temaet presentert mer fritt. Fugue er en tøff musikalsk form der et musikalsk tema utvikler seg ved bruk av polyfoni eller polyfoni. I en smalere og mer kjent forstand kan det sies at sangkanonen er en fugue, siden det samme temaet gjentas i det med variasjoner, som gjengjenger i forskjellige fragmenter av et musikalsk verk, og så videre.
Bachs "godt tempererte clavier" ble et ekte leksikon av forspill. I dette verket presenteres alle typer av dette musikalske skuespillet - høytidelig, sørgende, raskt, sakte, rykkete og smeltet. Faktisk var de fleste komponister fra en senere tid i forskningen deres avhengige av Bachs verk.
