Når kritikere begynner å diskutere verkene til Andrei Bartenev, kan de ofte ikke gi en konkret definisjon av genren han jobber i. Og ikke rart. Maestroen presenterer selv kunsten som en enkelt strøm som inneholder forskjellige former.
Startforhold
For å finne et hjørnepunkt for å beskrive arbeidet til Andrei Dmitrievich Bartenev, er det nødvendig å være enig i at han er en kunstner. Både innenlandske og utenlandske eksperter er enige i denne definisjonen. Ja, han lager bilder. Men for dette bruker han ikke lerreter og malinger, men mennesker og landskapene rundt. Grunnlaget for bildet kan være grønne plener i parker eller grove industrikonstruksjoner laget av betong og metall. Installasjoner av denne typen gjør seerne overrasket og indignerte. Ofte sjokkerte kunstneren bevisst et døsig publikum. I dette ser han en av oppgavene sine.
Den fremtidige regissøren og motedesigneren ble født 9. oktober 1965 i en vanlig sovjetisk familie. Foreldre bodde på den tiden i polarbyen Norilsk. Min far jobbet på et metallurgisk anlegg. Mor var engasjert i å oppdra barn i barnehagen. I en tidlig alder var barnet ikke forskjellig fra jevnaldrende. På skolen studerte Andrei godt. Deltok med stor vilje arbeidstimer i workshops. Alltid sagede former og profiler fra kryssfiner. Limte omfangsrike gjenstander fra innpakningspapir. På videregående skole dro Bartenev til pionerleirene som rådgiver eller pedagog for sommeren.
Kreativ aktivitet
Etter skolen dro Andrei til Krasnoyarsk for å få en spesialisert utdanning i regieavdelingen ved Institutt for kunst. Som student fant han venner og likesinnede venner blant klassekameratene. På slutten av 80-tallet ble sensur opphevet, og unge talenter luktet den voldsomme lukten av frihet. Han laget sine første installasjoner fra glasskar og plastflasker. Bartenev klarte å montere bakgrunnsbelysningen fra nyttårs kranser og lysdioder. Etter en tid spredte det seg rykter om arbeidet til nybegynnerdirektøren gjennom byene og byene.
Etter å ha flyttet til Moskva, falt Bartenev fra de første dagene i et gunstig miljø. Han var omgitt av kolleger og kjennere av avantgardekunst. I 1992 iscenesatte artisten sin første storstilt forestilling kalt The Botanical Ballet. På den tradisjonelle Riga-festivalen fikk forestillingen hovedpremien. Neste trinn i regissørens karriere var den dynamiske forestillingen "The Snow Queen". Utenlandske kunsthistorikere har allerede begynt å snakke om dette prosjektet. I 1996 ble Bartenev tatt opp i Union of Artists of Moscow.
